Этот курс про власть над стилем: Про то, как сознательно управлять стилем и создавать визуалы, которые выглядят как искусство Ты узнаешь, как сочетать функции стилизации в Midjourney, использовать разные приёмы и формировать собственный авторский почерк Подходит для действующих креаторов и ИИ-артистов, которые хотят: Использовать функционал Midjourney на максимум Создавать уникальный стиль, который будет привлекать еще больше клиентов Работать с крупными брендами, артистами, и создавать коллаборации, которые будут заметными на рынке Умело использовать разные стили, миксовать их между собой под разные задачи, бренды и идеи Вы научитесь: Понимать, как устроены визуальные стили Анализировать коды, видеть композицию кадра и осознавать значение каждого элемента Почему ИИ-креаторам это точно нужно? Сейчас нейросети на начальном этапе своего развития, но через 1-1,5 года это будет уже полноценная индустрия. Чтобы оставаться на волне важно уметь создавать собственный фирменный стиль и почерк, по которому вас будут узнавать и выделять среди всего контента. Программа: Модуль 1. Формируем понимание визуальных стилей и прокачиваем насмотренность. Что такое визуальная коммуникация. Визуальный стиль. Из чего состоит, зачем он нужен и где используется. Как видеть визуал и разбирать его на коды. Практика наблюдения. Разбор 44 визуальных стилей. Промт как инструмент режиссуры, его структура и наслаивание смыслов. Модуль 2. Как создавать любой стиль генераций и воспроизводить авторский стиль с помощью скрытых инструментов Midjourney. Подробный разбор инструментов стилизации Midjourney и их скрытых возможностей. Изучение уникальных стилей генераций на примере 10 проектов. Как структурировать процесс, сочетать стилистические приёмы и добиваться выразительного авторского почерка. Изучим следующие стили: high fashion, street style, film/analog, cinematic, minimalism, surrealism, experimental, weird-punk, 3D art, character design, futurism. Модуль 3. Учимся использовать разные стили в генерациях и создаём свой авторский почерк. Fashion-серия: разработка визуальной кампании для бренда Работа с предметкой: превращаем предмет в главного героя, работаем с контекстом. Кинематографичная серия: создание сюжетных кадров с атмосферой и глубиной. Экспериментируем, ищем собственный авторский язык коммуникации, находим нестандартные решения, работаем с Digital art.
